前排的孩子们都吓得顿时不敢作声了,紧紧抓住自己父母的衣袖。【全文字阅读】
山妖进城,百姓被屠戮,孩童被抓,场景却被处理的极紧张又轻松,特别是江流儿救下女孩被山妖追逐的那场戏份,很观众都惊讶地发现。
这一个长镜头在运镜上,也却不像是偷懒的静态镜头,完全是3d摄像机旋转镜头追逐,竟然完全是以高难度地第一视角跟随追逐戏,跟着镜头穿梭,从街道,民房,山林,悬崖,溪流,镜头精妙的追逐着江流儿的动态。
令人拍案叫绝的镜头调度,各种穿C的小幽默镜头,可令人大呼过瘾的动作设计,令人目不暇接。
打击感不再是花拳绣腿,竟是有真实物理碰撞的厚重感!
节奏不再是催眠曲,竟是张弛有度,错落有致,高C迭起!
镜头感更是张力实足,也不再平铺直叙,而让人感觉到了屏幕里的力量!
观众都看着目不转睛间,紧紧捏着拳头在心里叫好,小风与大罗那些扮演山妖的话剧演员们,都自豪地挺直了身板,旁边的动画师们也是激动不已。
这些镜头都是通过这些不知名的话剧演员,一个动作一个动作摸爬滚打地做出来,动画师们后期在一帧一帧调出来的。
无数个日子的努力与心血,才成就了这么高水准的追逐戏。
前面一位30多岁的好莱坞动画迷,不由仰着脖子感叹道:“这追逐戏怎么比皮克斯,蓝天,梦工厂看着还过瘾……”
老厂长听到了不由轻轻哼了一声,小声嘀咕道:“当然比老外的好,这可是咱们美术厂手笔~”
这话听起来没头没脑,可顾小凡却听得极有感概,很少有人知道,上海美术厂的动画具有一种非常特别的东方神韵,与美国,日本动画最大的区别就是:
动画的角色,在静止,说话的时候,一幅和披风都是继续飘动的,就是镜头里永远都不会有静止的时刻……而在追逐与动态中,这些细节的动员轨迹又会被设计成相反的方向,形成一个极为有韵味:气韵流动的美学,这是纯粹中国美学的东西,也是常人根本不会注意到的细节。
你只会通过“感受”到这种美感,但是你说不出所以然来。
观众们心目的挑剔与批判都已经慢慢消失了,那些美国,日本动画死忠的孩子们,也完全抛下了“这是中国动画吗”的问题,开始目眩神迷地沉迷在大银幕的世界中。
老厂长与何铁军就听到前排那个小男孩,身子维持着倾出座位的姿势,不断笑着,惊呼,向他妈妈问出自己不懂的情节:
“他怎么掉到水里去了~”“这个小和尚没摔伤吗?”“孙悟空怎么还没出来呢?”
这些问题要是在别的电影播放出小毛孩在问,大人肯定都会心烦意乱,但是在这座影院里却没有人介意。
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